Experimental 2013

Habitar / Recorrer / Interactuar / Participar 

El sábado 30 de noviembre, a partir de las 19 h EspacioLAB cierra el año con Experimental 2013, una muestra que reúne talleres/workshop y producciones site-specific de distintos campos, estableciendo un recorrido sonoro y visual por los diferentes espacios del Complejo Astronómico Municipal (Av. Diario La Capital 1602). Entrada libre y gratuita.

En esta segunda edición de Experimental se trabaja con el concepto de Laboratorio, generando espacios que posibiliten la construcción de ideas o pensamientos durante un proceso creativo a modo de un laboratorio en vivo.

Proyecto EspacioLab es un programa de arte, ciencia y tecnología del Complejo Astronómico Municipal (CAM). Grupos de investigación, formación de residentes, cursos y talleres a cargo de especialistas en el tema y muestras anuales, son algunas de las actividades que se realizan. Desde el programa se han ido estableciendo lazos y emprendiendo acciones conjuntas con organismos tales como la Universidad Nacional de Rosario (Centro de Estudios en Mediatizaciones, Centro de Estudios de Arte Contemporáneo), Universidad Nacional Tres de Febrero, Fundación Telefónica, entre otros.

Workshops

El Ruido como elemento artístico en la música

Pablo Reche :: Artista Sonoro :: http://pabloreche.blogspot.com.ar

Aproximación a la historia del ruido en la música, sus primeros antecedentes artísticos, su posterior desarrollo y ramificación en las distintas corrientes de la música contemporánea y experimental.  Se oirán ejemplos históricos desde comienzos del sigo XX. Se trabajará en torno al ruido. Definiciones. Distintas visiones de un mismo material. El ruido en la vida diaria y su uso dentro de un marco cultural como material artístico. Experimentación sonora de músicos y artistas. Cronologia histórica, ejemplos. Los primeros antecedentes: Futurismo y Dadaísmo. Sus primeros usos dentro de la música contemporánea. John Cage, Edgar Varése, Pierre Schaeffer. Rock industrial, Post-industrial, Japanoise, Noise Digital, Música experimental actual.

Orientada a músicos, no-músicos, estudiantes, docentes, artistas y cualquier otra persona interesada. No es necesario poseer ningún conocimiento específico musical. 

Pablo Reche  

Trabaja en el campo de la música experimental. En sus puestas sonoras, alterna piezas basadas en grabaciones de campo junto a la manipulación de distintas fuentes sonoras, utilizando el ruido como elemento estético-expresivo principal. En el año 2000 edita su primer CD, en el sello catalán Gracia Territori Sonor. Ese mismo año es invitado a presentarse en el prestigioso Festival Sonar de Barcelona, y es seleccionado finalista en la categoría Música Electrónica, de la Bienal de Arte Joven de Buenos Aires. Durante el año 2003 es seleccionado músico residente del Laboratorio de Investigaciones Multidisciplinarias del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (Limb0). Ha editado varios CDs en distintos sellos musicales de Argentina y Europa. Ha realizado conciertos e instalaciones sonoras en Argentina, España, Holanda, Portugal, Chile, Perú y Canadá.Participó en prestigiosos festivales internacionales como Sónar (Barcelona), Experimentaclub (Madrid), Observatori (Valencia), ArSónica (Sevilla), LEM (Barcelona), Vibra (Lima) o el Mutek (Montreal). Ha compuesto piezas musicales por encargo, para distintas instalaciones en distintos Centros Culturales y Museos y para la compañía de danza contemporanea Prototype de Suiza. Ha brindado conciertos en colaboración con prestigiosos músicos como Zbigniew Karkowski, Francisco López, Gunter Muller, Jason Kahn, Christof Kurzmann y Alan Courtis.

http://pabloreche.blogspot.com.ar

https://soundcloud.com/pabloreche

http://pabloreche.blogspot.com.ar/2009/12/pablo-reche-un-trabajo-silencioso-la.htm

Micro-organismos + Visualización de comportamientos + Mini-robots. 

Daniel Alvarez Olmedo :: Maestría en Tecnología y Estética de las Artes Electrónicas. Universidad Nacional de Tres de Febrero. Directora: Mariela Yeregui. www.alvarezolmedo.com.ar 

Un abordaje teórico/conceptual sobre la comunicación que se ejecuta entre micro-organismos vivos y comunidades artificiales de mini robots. Se abordará la captura en tiempo real en el Laboratorio con microscopios, sensores y celdas fotoresistivas para emitir la información del movimiento de los organismos a las interfaces electrónicas. En el campo específico se propone realizar experimentaciones de comunicación entre organismos vivos y organismos mecánicos que nos permitan producir simulaciones, plantear la inteligencia artificial en un estado de crisis, y poner en juego los sistemas artificiales de mini robots de acuerdo a los datos estadísticos adquiridos del accionar de los micro-organismos vivos. 

Se pretende así la reflexión acerca de está capacidad de reconocer, entender, actuar y comunicar de las máquinas por medio del movimiento de los micro-organismos que será reflejada en la elaboración y producción de un prototipo experimental como obra artística que de cuenta de los conceptos enunciados en la investigación. 

Daniel Alvarez Olmedo

Artista / Profesor e Investigador Universitario. Maestría en Tecnología y Estética de las Artes Electrónicas (Dirección de Posgrado de la UNTREF). Posgrado en Nuevas Tecnologías (IUNA). Profesor Titular en el Instituto Nueva Escuela de Diseño y Comunicación en las cátedras “Interfaces electrónicas” y “Robótica aplicada al Arte”. Profesor Nacional de Escultura egresado de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón. Investigador categorizado Programa de Incentivos a Docentes Secretaria de Políticas Universitarias del Ministerio de Educación. Recibe el incentivo a la producción tecnológica de Arte y Tecnología del Espacio Fundación Telefónica. Subsidio del Laboratorio de Producción MediaLab CCEBA Embajada de España. Premio Vocación Académica Feria Internacional del Libro. “Producción Universitaria en el contexto de las Artes” interuniversitario Canadá/Argentina, Ontario Collage of Art and Desing y Concordia University. Recibe la Beca PROFITE Programa para finalización de Tesis de Maestría y Doctorado. Artistas con exposiciones Nacionales e Internacionales en Argentina, Perú, Brasil, Venezuela, Turquía y España.

Celdas microbianas en el arte
Ana Laura Cantera :: Maestría en Tecnología y Estética de las Artes Electrónicas UNTREF (Directora: Mariela Yeregui) http://www.analauracantera.com.ar

El objetivo es acercar a los participantes alas nuevas tecnologías desde el arte con  compromiso con el medio ambiente, y están dirigidos al público todo que desee experimentar con la integración híbrida entre arte ciencia y nuevos medios. En "Celdas microbianas en el arte”, se propone acercar al participante el concepto de pilas de combustible (Fuel Cells). Se denomina de este modo,  a los dispositivos electroquímicos generados para extraer energía del agua o suelos a partir de la conversión de un sustrato biodegradable y a partir de microorganismos y bacterias. Se podrá experimentar con celdas de aguas estancadas, turbias, etc y con sustratos terrosos recolectados en los sitios donde cada participante prefiera. Se podrán ver las bacterias en microscopios caseros,  y se podrá utilizar la energía generada como activadora de diferentes mecanismos.

Ana Laura Cantera 

Artista argentina nacida en 1983 y residente en Monte Grande, zona sur de la provincia de Buenos Aires. Está graduada como Profesora y Licenciada en Artes Visuales con orientación en Pintura en el IUNA. Realizó la Maestría en Tecnología y Estética de las Artes Electrónicas en la UNTREF, en la que se encuentra preparando su tesis de posgrado sobre la relación del Hombre con la Naturaleza. Es también investigadora en proyectos de Investigación Científica y/o Artística de Innovación Tecnológica en el IUNA y becaria del CEIArtE, el Centro de Experimentación e Investigación en Artes Electrónicas dependiente de la Universidad Nacional de Tres de Febrero.

Se desarrolla como profesora universitaria en el IUNA y como Coordinadora Académica de la Maestría en Artes Electrónicas de la UNTREF. Realiza exposiciones nacionales e internacionales.

Construcción de objetos astronómicos

María Laura de Sanctis:: Licenciada en Física

Taller de construcción de objetos astronómicos. Cómo podemos hallar información en la constelación Cruz del Sur. Historias, enigmas, cálculos y mediciones con la Cruz. Se armará un Horologium nocturnum australe (reloj estelar), que permite calcular la hora y tener a mano (o mejor dicho a ojo!) un calendario observando esta constelación visible en nuestro hemisferio. Para analizar el funcionamiento de esta constelación se trabajará con el simulador del cielo Stellarium, software de libre acceso. Cada uno se lleva su producción.

María Laura de Sanctis 

Licenciada en Física egresada de la Facultad de Ciencias Exactas, Ingeniería y Agrimensura, UNR. Actualmente realiza el doctorado en Física en el Lab. de Colisiones Atómicas, IFIR, FCEIyA-UNR. Docente en la Escuela de Formación Basica de FCEIyA-UNR. Entre otros participó en proyectos de Educación de las Ciencias, en el programa “Los Científicos vuelven a la escuela” año 2004 del Departamento de Física- Escuela de Cs. Exactas, FCEIyA, donde se realizaban laboratorios itinerantes en distintas escuelas de la Ciudad. Es coordinadora del taller de Astronomía para niños y jóvenes en el Complejo Astronómico de Rosario desde abril de 2013, el de Ciencias para niños en la sede Gremio Docentes Universitarios COAD desde abril de 2011 y el de Ciencias “Chicos de Inventos” en complejo cultural “Bodegón Cultural Casa de Pocho” del barrio Ludueña desde el 2004 hasta el 2011. Coorganizadora de muestras itinerantes de producciones de los talleres, así como la muestra “A la altura de los chicos” inaugurada el 5/12/2009 en el Museo de Cs. Naturales Dr. A. Gallardo. Guía didáctico en Museo Experimental de Ciencias del Complejo Astronómico Municipal desde julio de 2007 hasta octubre de 2008. http://www.talleresdelbarrio.blogspot.com.ar

Processing
Marcos Agüero :: Maestría en Tecnología y Estética de las Artes Electrónicas UNTREF (Directora: Mariela Yeregui)

Principios básicos de programación a partir del entorno que ofrece Processing para el desarrollo de proyectos multimediales e interactivos. Se presentara el software a utilizar y se trabajaran aspecto básicos de programación  relacionados con el manejo datos.

Experimentan

Pablo Reche - Leonello Zambón - Leo Nuñez- Ana Laura Cantera (Maestría de Artes Electrónicas UNTREF) - Daniel Alvarez Olmedo (Maestría de Artes Electrónicas UNTREF) - Emiliana Arias - Julio Benavidez - jomh + ese beat - Blu - Naub - Guillermo Madoz - Florencia Cutro - Dolores Tealdi - Ana Clara Tarquini - Georgina Salas - Melody Zerbatto Díaz - Gabriel González Suárez - Silvina Nicotra - Victoria Cabral - Julieta Rigali - Leo Wollsch - Buan - María Laura de Sanctis  - Sergio Acero

EspacioLab

proyectoespaciolab@gmail.com

www.espacio-lab.blogspot.com.ar

Arte y tecnología. Charla a cargo de Leo Nuñez

El viernes 27 se septiembre, a las 19:30h, se realizará la charla Arte y tecnología, a cargo de Leo Nuñez (artista y docente en el Instituto Universitario Nacional de Arte y en Fundación Telefónica).

La charla, organizada por el Centro de Estudios Arte Contemporáneo, Facultad de Humanidades y Artes. UNR  y EspacioLab, Programa de arte, ciencia y tecnología del Complejo Astronómico Municipal, tendrá lugar en el tercer piso de la Escuela de Bellas Artes (Entre Ríos 758).

Leo Nuñez

Estudió Licenciatura en Artes Electrónicos, Diseño de Imagen y Sonido e Ingeniería en Sistemas de Información. Es docente en el IUNA y en la UNLP y docente de robótica experimental en Fundación Telefónica.  Por su trabajo ha recibido importantes distinciones a nivel nacional e internacional. Ha realizado diversas muestras en países de Latinoamérica, Europa y América del Norte.

+info www.leonunez.com.ar

Informes: proyectoespaciolab@gmail.com

Inscripción abierta: Programación de sistemas interactivos

EspacioLAB abre la inscripción para el taller Programación de sistemas interactivos, a cargo de Leo Nuñez. Este curso propone una introducción y utilización de tecnologías que permiten el desarrollo de sistemas interactivos, apoyándose en el lenguaje Processing. 

El cursado tendrá lugar los días 6, 7, 13,14, 27 y 28 de septiembre, viernes de 16 a 19h y sábados de 9 a 12h, en la Sala Copérnico del Complejo Astronómico Municipal de Rosario. El curso tiene un costo de $200 con entrega de certificados. Los interesados no necesitan tener conocimientos previos y podrán inscribirse hasta el miércoles 4 de septiembre inclusive, de lunes a viernes de 10 a 14h en el edificio del Observatorio, planta alta (Av. Diario La Capital 1602). 

Programación de sistemas interactivos

Toda instalación interactiva se basa en un sistema de control. Algunas de ellas son dialógicas, donde la información suministrada por el interactor es procesada, traducida y reinterpretada por el mismo.

Este curso propone una introducción y utilización de tecnologías que permiten el desarrollo de sistemas interactivos. Apoyándose en el lenguaje Processing se avanzara en los conceptos básicos de programación: bucles, control, funciones , programación orientada a objetos y librerías. Se utilizaran algoritmos sobre capturas de imágenes en tiempo real, para incorporar los cuerpos de los espectadores como parte del sistema. Los participantes usarán computadora, alarge para enchufar y cámara web. 

Leo Nuñez

Estudió Licenciatura en Artes Electrónicos, Diseño de Imagen y Sonido e Ingeniería en Sistemas de Información. Es docente en el IUNA y en la UNLP y docente de robótica experimental en Fundación Telefónica.  Por su trabajo ha recibido importantes distinciones a nivel nacional e internacional. Ha realizado diversas muestras en países de Latinoamérica, Europa y América del Norte.

+info www.leonunez.com.ar

Inscripción abierta: GAMBIARRAS SONORAS!

El arte de los ruidos y la desobediencia tecnológica

EspacioLAB abre la inscripción para el laboratorio GAMBIARRAS SONORAS! El arte de los ruidos y la desobediencia tecnológica, dictado por Leonello Zambón. Se trata de un curso teórico práctico enfocado a la construcción de instrumentos sonoros y visuales a partir de usos desviados, hackeos y ensamblajes de objetos y tecnologías cotidianas. 

El cursado tendrá lugar los días 1 y 2 de agosto de 17 a 20h y 3 de agosto de 16 a 19h en la Sala Copérnico del Complejo Astronómico Municipal de Rosario. El curso tiene un costo de $150, con entrega de certificados. Los interesados no necesitan tener conocimientos previos y podrán inscribirse hasta el lunes 29 de julio inclusive, de lunes a viernes de 10 a 14h en el edificio del Observatorio, planta alta (Av. Diario La Capital 1602)

Gambiarra es una palabra que, en Brasil, se utiliza para denominar esas soluciones improvisadas en las que distintos objetos confluyen en ensamblajes mutantes, cambiando su función originaria para conformar un nuevo dispositivo, precario e inestable. 

La búsqueda del laboratorio es liberar en los objetos, aquellos usos que son opacados y velados en el plan vertiginoso del consumo y el descarte obligatorio. 

Los encuentros se organizarán de la siguiente manera:

Jueves 1 de agosto - 17 a 20h

¿Dónde reside la belleza de las gambiarras? Presentación/textos/algunos trabajos que orbitan en torno a la idea de desobediencia tecnológica. Construcción de micrófonos usando sensores piezoeléctricos. Componentes básicos para hackear radios viejas y algunos cachivaches. Chinos: fotoresistencias, potenciómetros.

Viernes 2 de agosto - 17 a 20h

Cada participante construirá un dispositivo-instrumento a partir de lo experimentado en el primer encuentro y de aparatos u objetos que lleve al taller.

Sábado 3 de agosto - 16 a 19h

Poniendo en funcionamiento los dispositivos. En el último encuentro trabajaremos a partir de la idea de ensamble, ninguno de nosotros es tan inteligente como todos nosotros juntos. Intentaremos construir en conjunto una pieza audiovisual en tiempo récord e interpretarla en vivo.


Materiales 

Los inscriptos deberán conseguir soldadores de estaño, pinzas, alicates, destornilladores, estaño, cable rojo y negro de audio, parlantes viejos, objetos varios para producir sonido, radios, juguetes u otros aparatos electromecánicos o electrónicos para reciclar, resortes, tanza, gomitas elásticas, pequeños motores o dispositivos que los contengan (juguetes, joystick, viejos teléfonos celulares). Incluso instrumentos o dispositivos que cada uno esté investigando.

Sobre Leonello Zambón

Vive y trabaja en Buenos Aires. Estudió arquitectura y participó del programa TRAMA, de las plataformas del LIPAC, Interactivos, Tec en Arte, Medialab del CCEBA y del Centro de Investigaciones Artísticas (CIA).

Su principal interés está en el cruce entre el arte sonoro, la autoconstrucción de dispositivos habitables provisorios y la apropiación de tecnologías obsoletas. La mayoría de sus últimos trabajos incluyen distintas instancias de colaboración.

Su propuesta de trabajo parte del Hágalo Usted Mismo: intervenir y modificar tecnologías cutres y obsoletas de uso doméstico a través del hardware hacking, el circuit bending y la refuncionalización; construir a partir del desvío y la reutilización de tecnologías obsoletas arquitecturas provisorias e instrumentos mutantes, ubicados en algún lugar intermedio entre la funcionalidad, el valor de uso y la carga simbólica de los objetos.

http://vimeo.com/user1427501
http://sonidocinico.blogspot.com.ar/

Informes e inscripción: proyectoespaciolab@gmail.com

Berni y Siqueiros: las técnicas y la política

El martes 18 de junio, a las 19h, se realizará la charla Berni y Siqueiros: las técnicas y la política, a cargo de Guillermo Fantoni (Doctor en Historia, miembro de la Carrera del Investigador Científico del CIUNR).

La charla alude a una polémica que el artista rosarino sostuvo con su par mexicano a comienzos de 1935, a raíz de la prédica que Siqueiros había desplegado en su visita a la Argentina, dos años antes, sobre una “plástica mural descubierta”. En este intercambio, y más allá de las coincidencias estéticas e ideológicas, Berni puso en juego sus posicionamientos en torno a los medios y técnicas de la pintura de masas y, fundamentalmente, la necesidad imperiosa de eficacia como condición del arte político.   

Guillermo Augusto Fantoni 

Doctor en Historia, miembro de la Carrera del Investigador Científico del Consejo de Investigaciones de la Universidad Nacional de Rosario y profesor titular de Arte Argentino en la Facultad de Humanidades y Artes de la UNR. Dirige el Centro de Investigaciones del Arte Argentino y Latinoamericano en la misma casa de estudios y tiene a su cargo la edición de la revista Separata. Es autor de varios libros y numerosos artículos, ensayos publicados en volúmenes y revistas especializadas del país y el exterior.

18 de junio, 19h. Entrada libre y gratuita.
Sala Nicolás Copérnico
Complejo Astronómico Municipal de Rosario
Av. Diario La Capital 1602

Próximas actividades de EspacioLab

EspacioLab es un programa del Complejo Astronómico Municipal, que genera un espacio de producción a la manera de un laboratorio, explorando, investigando y produciendo a partir del intercambio y las confluencias entre disciplinas.

18 de Junio

Berni y Siqueiros: las técnicas y la política

Charla a cargo de Guillermo Fantoni (Doctor en Historia, miembro de la Carrera del Investigador Científico del CIUNR). Alude a una polémica que el artista rosarino sostuvo con su par mexicano a comienzos de 1935, a raíz de la prédica que este último había desplegado en su visita a la Argentina, dos años antes, sobre a una plástica mural descubierta. En este intercambio, y más allá de las coincidencias estéticas e ideológicas, Berni puso en juego sus posicionamientos en torno a los medios y técnicas de la pintura de masas y, fundamentalmente, la necesidad imperiosa de eficacia como condición del arte político.   

Agosto

Programación de sistemas interactivos 

Taller dictado por Leo Nuñez (artista y docente en el Instituto Universitario Nacional de Arte). Toda instalación interactiva se basa en un sistema de control. Algunas de ellas son dialógicas, donde la información suministrada por el interactor es procesada, traducida y reinterpretada por el mismo.

Este curso propone una introducción y utilización de tecnologías que permiten el desarrollo de sistemas interactivos. Apoyándose en el lenguaje Processing se avanzara en los conceptos básicos de programación:  bucles, control, funciones , programación orientada a objetos y librerias. Se utilizaran algoritmos sobre capturas de imágenes en tiempo real, para incorporar los cuerpos de los espectadores como parte del sistema.

Presentación del libro Tecnopoéticas argentinas

El día jueves 30 de mayo, se llevará a cabo la presentación del libro Tecnopoéticas argentinas. Archivo blando de arte y tecnología. Un libro que reune versiones de las tecnopoéticas argentinas que atravesaron el siglo XX y llegan al presente. Se realizará un panel con Claudia Kozak (Doctora en Letras - UBA, Investigadora Independiente del CONICET) y los editores de Caja Negra. Set audiovisual con Leonello Zambón (docente maestría Artes Electrónicas UNTREF), Pablo Reche (Artista Sonoro, Bs As) y Caja de Ruidos (Rosario).

En tanto regímenes de experimentación de lo sensible y potencias de creación, arte y tecnología han estado siempre estrechamente ligados; pero no todas las zonas del arte ponen de relieve esa confluencia. Tecnopoéticas, arte tecnológico, poéticas tecnológicas son algunos de los nombres para las zonas del arte que sí lo hacen. 

Vivimos en la era de la técnica: desarrollamos nuestra vida en un paisaje definitivamente tecnológico en el que objetivos, acciones y deseos están técnicamente articulados. Y en una época así conformada, irremediablemente artificial –como si dijéramos también, sacrificial: sacrificada en el altar técnico– obras, proyectos, no-obras, ideas, personas y programas artísticos, en fin, poéticas, asumen de las más variadas maneras ese entorno técnico del que son parte.

La cita es el 30 de mayo, a las 19h, en la Sala Nicolás Copérnico (Complejo Astronómico Municipal de Rosario, Av. Diario La Capital 1602). Entrada libre y gratuita. 

Programación EspacioLab 2013

EspacioLab es un programa del Complejo Astronómico Municipal, que genera un espacio de producción a la manera de un laboratorio, explorando, investigando y produciendo a partir del intercambio y las confluencias entre disciplinas. En el 2013 continúa trabajando el cruce entre arte, ciencia y tecnología.

Mayo:

Presentación de “Tecnopoéticas argentinas. Archivo blando de arte y tecnología”.

Un libro en el que se reune versiones de las tecnopoéticas argentinas que atravesaron el siglo XX y llegan al presente."Obras, proyectos, no-obras, ideas, personas y programas artísticos, en fin, poéticas, que de variadas maneras - incluso en formas políticas a veces irreconciliables- asumen en cada momento el entorno técnico del que son parte y actúan en consecuencia."

Panel con Claudia Kozak y los editores de Caja Negra.

Set audiovisual con Leonello Zambón (docente maestría Artes Electrónicas UNTREF), Pablo Reche (Artista Sonoro) (Buenos Aires) y Caja de Ruidos (Rosario).

Junio:

Berni y Siqueiros: las técnicas y la política, por Guillermo Fantoni.

Julio – Agosto:

Taller: “Programación de sistemas interactivos”. Leo Nuñez

Septiembre- octubre:

Seminarios módulos de la Maestría en Artes Electrónicas de la UNTREF.

Seminarios acreditables para la maestría.

Noviembre:

Experimental 2013

Nueva propuesta de EspacioLAB: Laboratorio Electro-textil. Confección de circuitos electrónicos suaves para fibras textiles

EspacioLAB abre la inscripción para el taller Electro-textil. Confección de circuitos electrónicos suaves para fibras textiles, dictado por Constanza Piña. Se trata de un curso teórico práctico enfocado a la manufactura de circuitos electrónicos incorporados a proyectos textiles, destinado a estudiantes de diseño, arte, teatro, danza, arquitectura, música o carreras afines. El cursado tendrá lugar los días 10 y 11 de abril de 2013, en el Complejo Astronómico Municipal de Rosario y cada encuentro tendrá una carga de 5 horas.

En el laboratorio se realizarán circuitos suaves y flexibles ejercitando costura con materiales conductivos, combinando elementos del mundo textil con componentes electrónicos. Se fomentará el uso de tecnologías libres, materiales caseros, reciclados y de bajo costo como también nuevos materiales específicos como hilo conductivo. Como cierre del curso, las producciones formarán parte de una muestra de proyectos y, asimismo, serán registrados en http://sewingmachina.wordpress.com 

Informes e inscripción

El taller tiene un costo de $300 por alumno, con materiales incluidos. Los cupos son limitados y las inscripciones pueden hacerse abonando el costo del taller, lunes y viernes de 9:30 a 14h o martes, miércoles y jueves de 9:30 a 17:30 h, en el edifico del Observatorio (Av. Diario La Capital 1602).
Cierre de inscripción: 5/04

Consultas: proyectoespaciolab@gmail.com

Sobre Constanza Piña 

Artista Visual e Intérprete en Danza Contemporánea chilena. Licenciada en Arte en la Universidad de Playa Ancha, Valparaíso. Diplomado de Postítulo en Danza Contemporánea en Escenalborde (Artes Escénicas Contemporáneas), Universidad de Valparaíso.

Es co-fundadora del Laboratorio de Arte y Tecnología Chimbalab. Su trabajo artístico se centra en la relación entre la tecnología y el cuerpo humano, desarrollando propuestas que integran danza, performance, video, electrónica y wearable technology.

Ha realizado numerosos workshop y charlas sobre experimentación electrónica y cultura DIY (Hágalo usted mismo). Forma parte de Sudamérica Experimental (plataforma de intercambio y colaboración de proyectos independientes de Artes Electrónicas en América del sur).

Sobre El laboratorio

Se parte de un acercamiento al concepto de soft-circuit (circuitos suaves) y wearables (tecnologías vestibles) y de una introducción a las nociones básicas de la electrónica.

En la segunda instancia, se realiza una integración de los conceptos aprendidos. Para ello se “prototiparán” circuitos y se elaborarán proyectos creativos mezclando textiles y materiales capaces de conducir electricidad. 

Contenidos

1.Introducción al soft-circuit y tecnologías vestibles

2. Introducción a los circuitos electrónicos:

a) Funciones de los componentes electrónicos.

b) lectura de circuitos esquemáticos

c) Protobording: ejercicios de asociación de componentes.

d) Circuitos de luces

e) Circuitos sonoros: introducción a los osciladores

3. Circuitos blandos para textiles.

a) Coser integrando componentes electrónicos.

b) Sensores suaves utilizando materiales conductivos alternativos

c) Switch blandos utilizando broches de ropa, cierres u ojales.

d) Cómo hacer una resistencia suave y flexible.

e) Conectores de batería blandos

4. Desarrollo de proyectos personales

a) Diseño del proyecto

b) Desarrollo y exhibición

Ejemplo de algunos proyectos:

http://constanzapina.wordpress.com/tecnologia/wearables/devices/

http://sewingmachina.wordpress.com/category/soft-circuit/page/2/